En este post llevaremos a cabo un exhaustivo análisis de una de las obras más famosas e importantes del conocido artista Paul Klee ("El pintor del color").
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Figura 2. El globo rojo.(1922). P. Klee. Recuperado de: https://denaranjayrojo.wordpress.com/2013/01/24/50/Licencia CC
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A) Aproximación a la imagen seleccionada.
Para comenzar, ha llamado mi atención, en gran medida, la figura del globo rojo en el centro de la obra (la cual, debido a la perspectiva con la cual se nos muestra y a su posición respecto al resto de elementos que componen la obra, me transmite una sensación de cierta lejanía). Así como la abundante presencia de marrones (de aspecto difuminado), en diversas partes de la obra, otorgándole una curiosa sensación de antigüedad.
Esta obra nos muestra, de una manera ciertamente adecuada, una visión muy concreta de un paisaje urbano común . En dicho paisaje nos podemos encontrar: en el centro de la imagen: la figura de un globo rojo que “flota” justo en el medio de la obra, por detrás de este nos encontramos con determinados tonos amarillos que representan el sol (por delante del cual se encuentra el globo rojo interfiriendo en la visión del mismo) en los laterales de la obra nos podemos encontrar con una serie de edificios (los cuales están compuestos por un conglomerado de diferentes figuras geométricas).
B) Ficha identificativa.
Esta obra titulada como: “El globo rojo” fue realizada en el año 1922 por el conocido artista Paul Klee. Forma parte de las conocidas pinturas de las vanguardias. Actualmente, esta obra se encuentra a vista del público en el “Museo Guggenheim” de la ciudad de Nueva York. Esta pintura está realizada en óleo sobre muselina imprimada con tiza, la cual se encuentra montada sobre una tabla de 31,7 x 31,1 cm.
C) Análisis técnico de la obra.
Esta obra es conocida como parte de las pinturas propias de las vanguardias. De un marcado estilo vanguardista esta obra posee algunas de las características típicas propias del vanguardismo como vienen a ser el relevante auge de lo geométrico, la espontaneidad y la liberación íntima del artista en lo intrínseco de su obra.
D) Análisis denotativo.
En esta obra nos encontramos con una representación de un estilizado paisaje, en el cual nos encontramos con la presencia de un “globo rojo” que flota en el centro de la imagen. En ella nos encontramos diversas líneas rectilíneas evocan diferentes edificios y, entre estas, las líneas inclinadas evocan diferentes tejados pertenecientes a dichos edificios de una ciudad indeterminada. Además de En dicha obra está constituida (principalmente y en su mayoría) por diversos colores “moldeados”. Cabe destacar que el autor empleó un pigmento notablemente más espeso en la elaboración del “globo rojo” ( el cual se encuentra situado en el centro de la obra y posee un contorno efectuado mediante el color negro). que la fina aguada que se encuentra a modo de fondo.
E) Análisis connotativo.
Esta obra fue realizada por Paul Klee con el simple objetivo de reflejar una pieza musical armónica que estuviera completamente plagada de color, una adecuada sensación de movimiento y de ritmo. Paul Klee tenía como objetivo el reflejar la música mediante el uso de la expresión plástica (concretamente mediante el uso de la pintura). Numerosos autores consideran que la presencia del “globo rojo” (el cual se sitúa en el centro de la obra) no es más que un claro símbolo de los continuos “vuelos” imaginativos de los cuales son fruto la mayor parte de sus obras. Sin embargo, y como opinión personal, considero que el objetivo que tenía Paul Klee con esta obra era el de evidenciar una realidad tan palpable (incluso hoy en día) como es la “soledad”, utilizando para ello la figura de un único globo flotando solo en el medio de una ciudad.
F) Fuentes y bibliografía.
- Carmen Molina. (2013). Al ritmo de Klee. Recuperado de: https://denaranjayrojo.wordpress.com/2013/01/24/50/
- Mercedes Tamara. (2013).Globo Rojo- Paul Klee. Recuperado de: https://mercedestamara.blogspot.com/2013/06/globo-rojo-paul-klee.html
